2024第14屆國際空間設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)-艾特獎(jiǎng)全球作品征集正在進(jìn)行中。艾特獎(jiǎng)(英文簡(jiǎn)稱IDEA-TOPS)是具有國際影響力的設(shè)計(jì)大獎(jiǎng),以其專業(yè)性、國際性、權(quán)威性,贏得了設(shè)計(jì)界和社會(huì)的廣泛認(rèn)可和推崇。每年一屆的艾特獎(jiǎng)吸引了全球70多個(gè)國家和地區(qū)設(shè)計(jì)師/設(shè)計(jì)機(jī)構(gòu)參與,國內(nèi)外累計(jì)參與設(shè)計(jì)師超百萬!是全球范圍國際影響力大、參賽者廣泛、含金量高的設(shè)計(jì)獎(jiǎng)項(xiàng),也是當(dāng)今世界備受設(shè)計(jì)師推崇的設(shè)計(jì)獎(jiǎng)項(xiàng)之一。
艾特獎(jiǎng)旨在全球范圍發(fā)掘和表彰在城市設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、景觀設(shè)計(jì)、可持續(xù)發(fā)展等領(lǐng)域,在空間形式、技術(shù)應(yīng)用、藝術(shù)表現(xiàn)及文化特質(zhì)再現(xiàn)上,做出卓越創(chuàng)新實(shí)踐的設(shè)計(jì)師和設(shè)計(jì)機(jī)構(gòu)。
今天,小編帶大家欣賞一下第13屆艾特獎(jiǎng)最佳展示空間設(shè)計(jì)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)項(xiàng)目《DESACRALIZED》。第13屆艾特獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)盛典于2024年1月11日在深圳隆重舉行,中國工程院院士、中國建筑設(shè)計(jì)研究院總建筑師崔愷,中國工程院院士、東南大學(xué)城市設(shè)計(jì)研究中心主任王建國,中國工程院院士、深圳大學(xué)本原設(shè)計(jì)研究中心主任孟建民,中國工程院院士、清華大學(xué)建筑學(xué)院教授莊惟敏,中國工程院院士、哈爾濱工業(yè)大學(xué)建筑設(shè)計(jì)研究院總建筑師梅洪元等有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)及專家出席并見證了當(dāng)天的頒獎(jiǎng)典禮。
獲獎(jiǎng)項(xiàng)目:DESACRALIZED
獲獎(jiǎng)名稱:第13屆艾特獎(jiǎng)最佳展示空間設(shè)計(jì)獎(jiǎng)
設(shè)計(jì)公司:Galerie Philia(瑞士Switzerland)
在2023年米蘭設(shè)計(jì)周期間,Galerie Philia從米蘭教堂向世俗建筑的轉(zhuǎn)變及其豐富而廣泛的歷史中汲取靈感,將“去神圣化”展覽概念化,展出了20多位知名和新興的國際設(shè)計(jì)師,畫廊邀請(qǐng)不同的設(shè)計(jì)師群體提供他們對(duì)去神圣化的獨(dú)特詮釋,并從以前具有宗教意義但現(xiàn)在在我們?nèi)粘I钪邪l(fā)揮純粹功能性目的的物品中汲取靈感。
Desaclaized展覽在米蘭市中心的San Vittore e 40 Martiri教堂舉行,這是該空間舉辦的首個(gè)大型展覽;展覽的中心懸掛著由意大利設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)Morghen Studio制作的宏偉、發(fā)光的枝形吊燈。這個(gè)名為“Cascades of Light”的裝置超越了歷史悠久的枝形吊燈的傳統(tǒng)意義,為游客呈現(xiàn)了一種變革性的光體驗(yàn)。Studiopepe從意大利古老的洗禮池中汲取靈感,設(shè)計(jì)了一張由大理石制成的小桌子。這張桌子有六個(gè)面,象征著精神上的平衡,不平整的表面暗指米開朗基羅未完成的作品“Non Finito”。
Pietro Franceschini創(chuàng)造了一張弧形咖啡桌,探索物質(zhì)性和轉(zhuǎn)化的理念,而Kar Studio的椅子則受到中國最古老的商代文字的影響。在她的抽象燈光雕塑中,Elsa Foulon研究了貝殼的使用,這是基督教肖像畫和藝術(shù)史上經(jīng)常出現(xiàn)的一個(gè)主題。
國際知名設(shè)計(jì)師Rick Owens展示了一款前所未見的椅子,而Arno Declercq將展示一款造型獨(dú)特的大型餐桌,首次將白色融入他的設(shè)計(jì)中。亨利·威爾遜 (Henry Wilson)的展品中有一盞寶塔臺(tái)燈,靈感來自日本寺廟和祭壇的形狀。Andrés Monnier引人注目的巖石壁爐以及Pierre de Valck的噴泉也將展出,該噴泉在歷史上代表著變革和活力。
“物品見證了過去——它們承載著記憶,它們的功能由它們被創(chuàng)造的時(shí)代所定義,”Galerie Philia總監(jiān)兼展覽策展人Ygaël Attali說。神圣的物品具有所有這些品質(zhì),但它們也超越了物質(zhì)性,以獲得精神和象征價(jià)值。
圍繞“神圣”的議題,Galeria Philia已在米蘭設(shè)計(jì)周期間舉辦了兩次游牧展,2021年的首部曲由Rick Owens發(fā)起,與意大利新生代藝術(shù)家及設(shè)計(jì)師展開互動(dòng),以“后人類”視角觀看古今世界的神秘對(duì)話;2022年的二部曲聚焦于“神圣”在歷史與人類學(xué)維度中的復(fù)雜性;來到今年,第三部曲以“去神圣性”收官,探討“神圣”如何介入器物,構(gòu)成情感與精神表征。
從南非的曠野公園到意大利的古老大宅,再到勒·柯布西耶設(shè)計(jì)的馬賽公寓......Galerie Philia的每一場(chǎng)游牧展圍繞關(guān)于文學(xué)、音樂、歷史、建筑、自然的主題展開。當(dāng)Ygaël梳理完策展思路,便將“命題作文”拋給每一位設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家。“我們從來不會(huì)選用現(xiàn)成作品,每一次游牧展的作品,都是委任設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家定制打造的。”
艾特獎(jiǎng)評(píng)審團(tuán)評(píng)語
2023年米蘭設(shè)計(jì)周菲利亞美術(shù)館推出Desacaralized展,這是一個(gè)展出空間與展品相互成就的作品,而空間本身悠久的歷史積淀——不論是從時(shí)間(場(chǎng)地本身的過往經(jīng)歷)、抑或是空間(歷久沉淀的物理痕跡)都令其具有陳年佳釀般的復(fù)雜與耐人尋味。而以頗具當(dāng)代性的展品在內(nèi)容和形式上與場(chǎng)地的對(duì)話,構(gòu)成了一種獨(dú)特的內(nèi)容思考與形式表達(dá)。
“Philia”源于古希臘語,意為愛。將藝?yán)让麨?ldquo;愛”,已然透露出主人的澎湃熱血。Galerie Philia由一對(duì)兄弟創(chuàng)辦,對(duì)藝術(shù)、文學(xué)與哲學(xué)的熱情貫穿于他們的生活與事業(yè)。弟弟Ygaël Attali正是通過畫廊兼職“入行”的。“那時(shí)我在巴黎攻讀哲學(xué)博士,哲學(xué)中的美學(xué)理論是我鉆研的領(lǐng)域,機(jī)緣之下進(jìn)入藝術(shù)圈,我很快就有了策展的想法。”他要將自己欣賞的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師推向世界,帶著沖動(dòng)與果斷,他和哥哥Yaïr攜手創(chuàng)辦了收藏級(jí)設(shè)計(jì)藝?yán)菺alerie Philia。